《八佰》观后感

《八佰》观后感4篇

看完一部作品以后，相信大家的收获肯定不少吧，此时需要认真地做好记录，写写观后感了。想必许多人都在为如何写好观后感而烦恼吧，以下是小编为大家收集的《八佰》观后感，欢迎大家分享。

因为疫情，已经有半年多没有走进电影院，昨天拿着读书打卡兑换的电影票终于观看了2020年第一场电影—八佰。实实在在地被感动哭了，怎么能这么好。

电影出现的人物众多，能被记住的角色多达十几二十个，却一点不凌乱，很多情节点通过个体以及几个群体间自由切换的视角下得以完整顺畅呈现，不得不说，管虎导演为这个故事选取的视角以及所做的视角转换是一剂叙事的良药。一部热血沸腾的爱国教育片，让我们再次感受到华夏热血儿郎的家国情怀！

淞沪会战末期，中国军队西撤，只留下四百二十余人固守上海。在生与死的抉择中，“八百壮士”愿为和平、奔赴沙场，发出了不当亡国奴的怒吼。他们以血肉之躯誓死坚守，彰显了中华民族宁死不屈的气节。开头，一条河隔着四行仓库和租界。河的这边断壁残垣满目苍痍，河的那边万家灯火歌舞升平。八百壮士，真实又热血。不是神剧，他们是真实的人，会死，会害怕，也想逃，一堆男人在一起也想讨媳妇，也看着对面一河之隔的美女眼神发直。这群真实的人，守着一个仓库，守护上海群众的信念。明知是死，还拼尽全力的样子，有着让人无法直视的美。我们都知道现实，可是若在现实里完全丢失了理想，就真的有点无趣，是吧？！

战场的刻画从小角色入手，角色有成长，最后家国之情是自然的流露。电影首先展示他们是普通的真实的人，伴随着他们亲历了一些事情，最后都成长为英雄。坚韧的抉择与觉醒在重压下更显弹性，每一个底层士兵的人性被解析重构，中华民族抵抗外侮的民族气节未曾改变。我歌颂每一位英雄。

无论从何种角度解读，2020年能够在影院看到《八佰》都意义非凡，久违的热血浪漫，愿世间再无喧嚣。

一直想去看《八佰》，刚好昨天下午有时间，和老婆一起去看了，深有所触，说上几句。

先说数据，加上点映，上映三天，票房7.7亿，由于疫情对观众入院观看信心的冲击，我觉得成绩什么可观。猫眼评分9.2，心想豆瓣评分绝对会-1，果不其然，豆瓣7.8，豆瓣早已失去国民评判准信力，国外电影再烂评分至少+1，国内电影自动-1，这不是电影工业发展滞后带来的附加影响，而是长期外部文化价值观输入带来的直接影响，自以为高人一等的影评人根据地多在豆瓣。扯远了，男女观众比接近7:3，20—35岁观众占比75%，你别吓一跳，再过三年我都不算一个适龄观看群体了，很难过，我觉得我至少还能常进电影院15年，拭目以待吧。

再说感受吧，票房已经确定《八佰》是一部成功的商业电影、战争片，但也更像是一部优秀的纪录片，它以悲壮的表达手法向后人阐述了抗战史上先辈们不屈的斗争精神，现实只会比电影更残酷，因为工作原因，十多年来，接触了很多上过战场的老兵，当你坐在他们身边听他们亲身讲述战争的时候，你会发现自己是多么的渺小。

电影中士兵被子弹击中的画面还原度应该有85%，我见过很多现实中被枪击的照片，指头大小的枪口，后面是碗口大小的创口，击中重要部位断无生还可能，我经过系统的军事训练，深知一个人在枪林弹雨中穿行需要多大的勇气，活下来的运气占了一大半，上了战场，都抱着一颗必死的决心。后人，只是看到一个个数据，伤亡多少人，幸存多少人，真正上了战场和敌人厮杀，九死一生，十不存一，是常事。

电影中大家都看到的是河对岸租界隔岸“观看”的人们，相信很多人都会想到一句是叫做“商女不知亡国恨，隔江犹唱后庭花”，我觉得人数在55开吧，乱世之中一半的人为了生存而自保，只要活着，谁主政并无所谓，河对岸另一半的人大多是无能为力罢了，只能眼看着战士在一侧和敌人厮杀。所以电影中也用不小篇幅描述了送物资、跑桥送电话线，包括后面的募捐。不过电影对上海女人一点都不友好，也算是一个地域的缩影……

我从不会怀疑士兵们会不会向影片中描述的勇敢、无惧生死。我觉得这部电影的现实意义是给我们一次中继爱国主义教育，特别是青少年群体，过去很多年我们疏忽对青少年群体的爱国主义教育，每次你看到网上一些无脑的评论肯定会恨得牙痒痒，甚至有时也会附和一句。教育始终是国之大计，键盘侠并不是多了，而是会使用键盘的人多了，有句话叫“人出一百，必有鸟人”，甚至你回想一下，自己上学时班级里是不是总有一个格格不入的人，生活群体中总有一个言行相异的人，别去做这个人，善待他人。

其实也想带儿子去看一看，不过才四岁，应该也看不懂，留在日后再说。经过三十多年坎坷起伏又始终徘徊在地面的人生告诉我，一个人培养好的心性远比任何事情都重要，学习主要靠自己，但路走歪了，回头就难了。

待我成尘时，你将见我的微笑。——题记

上映的第三天，我去看了《八佰》。

在看电影之前我就已经看过了书，四行仓库的故事早在那时就沁入了我的心里。从我的角度来看，《八佰》这部电影，虽然也有不足之处，但总体来讲，算是成功的。

先说优点。

首先是表演。演员的演技自是没话说的，欧豪、张译一如既往地好，李晨看起来也不算尴尬，其他演员的演技也相对自然。其次是拍摄与制作，夸张点，《八佰》的拍摄和制作可以算是近几年战争片的顶峰了，从运镜手法到色调搭配，逼真地展现出悲壮与绝望，让观众身临其境，仿佛置身战场。

如何评价一个战争片的镜头质量？是真实。在我看来，《八佰》做得相当不错。

还有情节，镜头下的故事也应当有真实的维度。虽说戏剧化现象必不可少，但本质是不可以改变的。无论是与“天堂”相隔一河的人间地狱，还是说顶楼飘扬的青天白日旗，是有夸张，但也恰如其分地还原了当时的景象。至于人物牺牲方面，在我看来这是整部影片做得最好的地方。回顾以往，似乎百分之八十的战争片，在主人公死之前为了达到某种催泪的“效果”，都会让主人公交代一段感人肺腑的遗言，然后井然有地的死去。但真正的战场，又怎么会是这样的呢？在《八佰》里，人物死去时没有过多的煽情部分，战场不再是井然有序。前一秒还在插科打诨的战友后一秒就死在了你的面前，血汩汩地流在地上，硝烟四起的是混乱的战场。

最后是特殊镜头。一个是影片的开头战争过后的惨烈场面，不是百分百还原，但也足以令人动容，充分地把当时中华民族的悲壮与绝望淋漓尽致地从屏幕里渗透出来。另一个是欧豪饰演的角色“端午”身穿赵子龙戏服眺望远方的镜头，与无奈的现实形成对比。“微小”的端午与战无不胜的赵子龙合成一体，映射出了对中国的无限希望。最令我动容的是存在于炮火中那只跑出去的白马，当夜幕降临，世界有了片刻安宁的时候，它奔跑在了灯红酒绿的“天堂”，当战争结束的号角吹响时分，它从弥漫的硝烟中跃来。白马似乎象征了拼命奔向太阳的民族，它肩上承载着战士们的无数企盼。

……此处隐藏1319个字……在军队与百姓之间，在中产与难民之间的，在外国人与同胞之间，在家庭、在赌场、在街道、在商店，每一个人都有着自己的关切点。有人认为战争在生死一瞬间，有人认为战争离自己很遥远。对比不仅是横向的，还有很多角色本身的纵向对比。打麻将的太太从只关心自己的房子到丈夫拿起枪来向外射击而未阻拦；街头叫卖的望远镜的小贩被卖报小童的高声吆喝三个小时没有攻下四行所替代；赌场的小弟从在毒气泛滥时决绝关上大门到最后抱着电话线死在四行仓库门前。南岸民众从麻木、冷漠的看热闹到似乎一瞬间的觉醒，虽然看上去有点过程的缺失，但能让我们记住的，仍是最后每个人伸出手来的觉醒。

如果南岸百姓的觉醒显得有些仓促，那北岸这些战士牺牲带来的感染力，却是实打实的。这种情绪的萦绕，让坐在电影院的我，不时感到压抑，似乎只有憋着一口气才可以抵挡接下来的惨烈。

电影的色调在北岸这里整体来说像是黑白的，只有血流出来的那一刻仿佛才看到黑红的彩色。以至于完全弱化了明星那张熟悉的脸，塑造了一众似雕刻般的群像。他们情感真实而丰富。

当一个十七八岁的少年对着一个十三岁的少年认真地说：等我死了，你替我；

当一个好色的男人向一个未触摸过女人的男人绘声绘色地描述那种无可名状的.感受时；

当一个个战士用力地在身上绑满手榴弹，一边喊着娘，孩儿不孝，一边纵身跃下时；

当一封写给玉芝吾妻爱鉴的信内写着诸子长大成人，仍以当军人，为国尽忠为宜，让我子孙后代，再不受此屈辱时

那些在电影中闪过的每一句话，每一个情节，都像一颗小小的种子，在黑暗中透露着一点点的希望。

那飘逸着长发的白马在弹片横飞的战场上飞奔，蹄声蹬蹬，敲痛人心；

那伴随着鼓点在戏台上大战千军的赵子龙，一身戎袍，杀他个七进七出；

那用青春的躯体紧裹着旗帜的少女，穿过枪林弹雨后脱下外衣后白皙的后背；

那个穿梭在敌我之间，拍下历史镜头的记者、匍匐在桥面取回别人保留的别人的血书

真实的四百人中，有没有贪生怕死的人，有没有胆怯懦弱的人，有没有人偷跑泅渡的人，我想正常情况下应该是有的，因为谁都不愿意轻易赴死，但是战争将他们推上了杀身成仁的祭坛，无论他们最终如何选择，都无疑应该是一把淬过火的锋利的刀。

网上说电影还是有删减，将更为对立的情节做了处理，但说实话，两个多小时的电影，看得心紧紧的，我并不建议带小朋友去看，被鲜血浸泡的历史，在影院中被具体、被放大，枪声与炮火会让人的灵魂于幽深中无处安放。

影片最终停留在他们冲过苏州河上垃圾桥的一刻。雪花落下，漫天飞舞，轻轻地、悄悄地，像是掩盖了四行仓库，又像是湮没了未停的枪声。

全片最后是四行仓库的全景与现在的上海外滩远景，真实的人物图片一页页掀过，他们仍是民族的英雄。

“淞沪大战”日本不敢对租界轰炸，鬼子与西方列强达成了协议，保护十里洋场他们的利益，就有了背靠繁华的租界，在一幢六层楼的钢筋水泥建筑，高大坚固四行仓库里，弹丸之地上，第五二四团副团长谢晋元率领所部第一营的官兵一共只有300多人，为鼓舞士气，扩大声势，故号称800战士，孤军奋战四天四夜，打退了日军的多次进攻。完成使命后，奉命撤退到公共租界的历史事件。

电影战争场面宏大，立体感强，如临其境。炮火下残垣断壁，一开始就是打逃兵，战争是缺少兵种的，可依然在稀缺里自动减少人员，残酷性就是这样在血腥中展开，活命生存是原始人性，而战争是最反人性的。掉队与逃兵有时是混搅说不清的，而逃兵是要掉脑壳的，影片一开始就给小老百姓普及了一点部队知识。为后面的残酷性埋下伏笔。

外围有几十万日军，以寡敌众，可不是要抱必死之心吗?影片就有部队初进四行仓库军官的训话，这段我本人觉得不是多余，而是必要。夜晚，对岸灯火通明，一个婀娜的姑娘唱着美妙的歌曲，把战士们都吸引住，脸上呈现快乐的笑容，此刻忘了这战火连连满目疮痍的战场，而楼顶上瞭望台上团长谢晋元感叹：一半天堂一半地狱。

士兵里有13岁的小湖北和长几岁的端午，贪生怕死的老铁，老算盘，久经沙场的老兵老葫芦，羊拐。通过不同类型兵种在战场上的表现，把有血有肉的士兵呈现在观众面前。

特别一提的是，四行仓库圈养的一匹白马，暗喻三国里的赵子龙保家卫国英雄典范。骏马奔腾在江河两岸，中华民族不屈精神得以传承，电影近结尾团长谢晋元骑着白马与日军将领谈判，再次把暗喻引到台面。真实的历史确有白马赠英雄，被导演引用到电影，非常巧妙，值得一赞!

看哭的那一刻，是日本人在装甲车掩护下要爆破墙的那一幕，战士们排队自杀式排除危机，喊着自己名字视死如归。这一刻我们相信战争在军魂的照耀下没有那么可怕了，我们民族有强悍的意志力的真正的军人。这一刻，八佰影片高潮到来。再就是对岸送来的国旗，被日本飞机不停徘徊轰炸，依然被中国军人护着飘扬在天空，这是影片另一高潮，我们敬佩的八佰勇士在对抗中没有退缩———

13岁的小湖北一直被军人们关照着，无论死去的老葫芦喊话长他几岁的端午，要照顾好小湖北，还是老兵连长齐家铭都对他照顾有加，当他炯炯有神望着白马，他就演变未来的赵子龙，中国未来的接班人，这又是导演的一个隐喻，伏笔。中国军人有接班人，历经战火成长起来的接班人!

还有趟过河的3个稚嫩学生，老兵说：“看好他们，他们比我们金贵”，这是觉醒的知识分子，热心青年，中国未来抗日的中坚力量。可惜被流弹击倒，战场只有训练有素的正规军才具有强大的杀伤力!

再说说姜武饰演的老铁，胡子邋遢胆小如鼠，反差萌非常搞笑，到处找地方躲藏，为自己怕死找各种理由，但看到战士中弹倒地，临终挣扎的悲惨状况，还是忍不住去拉一把，结果脸颊与身上都中了弹，包着脑壳还不忘流连人生的美好：女人娇嫩的身躯是他大老爷们的念想，最后自动留守掩护战士撤离，嘱咐战友将来告诉儿子，为了儿子才惜命的，其实他爸爸不怕死。老铁形象塑造的很好，从惜命到玩命，心里过程交代的很清楚，侵略者把胆小老实的百姓逼出了勇敢的战士。

影片有很多亮点，不一一述说。现在说说它的瑕疵，历史上八佰是掩护大部队断后的支队行为，为造成国际影响与日军交战的一次行为，不管兵种来自哪里，其实开战前战士们都报了必死的决心，因为再没有后续部队接应，背水一战。所以有一个姜武演的老铁就够了，没必要演这么多怕死的人物，反而给人以画蛇添足感觉，添加这么多分枝反而拉低分，打个比方，一个作文主题是夏天，你把春天写的再美也是跑题。八佰是以少胜多，血腥的战争，不屈顽强抗击是主旋律，起码团长谢晋元的戏份不够，他是这场仗的中国指挥官，赫赫有名的黄埔军校军官，能取人数军力，武器悬殊巨大还能抗击得4天4夜，与他的指挥密不可分，从后面历史上日伪围攻密杀他就知他在日本人眼里的分量。而他带领的部下也个个坚贞不屈，宁可做受苦虐死战俘也不做舒服苟且的伪军。

八佰意义：此一战，证明中国军人不惧来犯倭寇，唤醒国民抗日之勇气!在与日军屡战屡败的背景下，八佰淞沪会战最后一役确实起到了振奋国民的效果。作为中华儿女，在这被外敌卡脖子时代，看看历史片，不忘国耻，也是必须的、